EL ÚLTIMO ACTO DE LA NEUROSIS: EL REFUGIO DE PAPEL DEL GENIO QUE NADIE QUIERE RODAR
Mi mirada, la de quien entiende el arte como la sublimación de un trauma, ve en este "debut" la rendición estratégica de un maestro ante el Síndrome del Artista Aislado. El cine requiere dinero, sets y aprobación masiva. La novela, en cambio, solo requiere el papel y la voz. Es la forma de arte más pura, menos comprometida y, crucialmente, la más barata y discreta.
El "film que nunca veremos" es, en realidad, la metáfora perfecta de su futuro borrado, su carrera cancelada. Allen ha transformado el ostracismo en un nuevo medio. El cambio no es estético; es una admisión de la derrota pública. Al convertir su guion en prosa, nos dice: "Pueden quitarme el set de rodaje, pero no pueden arrebatarme la voz, ni el chiste". La novela se convierte en su derecho a réplica, el único lugar donde puede seguir proyectando su neurosis sin pedir permiso a un productor.
Aquí yace la Patología Estructural de este fenómeno: La Auto-Parodia como Defensa. Allen siempre usó el chiste y la ironía como un escudo, pero ahora utiliza el medio mismo como defensa. Su estilo característico se mantiene, pero la forma es un acto de rebeldía pasiva. Él utiliza la novela para seguir existiendo, forzando al lector a confrontar la obra sin el velo seductor de la gran pantalla, sino a través de la intimidad brutal de la página. El tema central no es la trama, sino el acto de publicar bajo la sombra de la condena: la única victoria que le queda es la persistente necesidad de crear.
Este episodio es un faro ineludible sobre el futuro de la cultura. Hemos polarizado la moral hasta un punto en que el arte se ha convertido en una extensión del juicio público del artista. El "film que nunca veremos" es el presagio de la obra que existirá, pero será invisible, purgada de su capacidad de impactar masivamente por la controversia de su creador.
El legado de Woody Allen se dividirá eternamente entre el genio cinematográfico y el paria moral.
Dentro de 50 años, la crítica del arte se habrá convertido en una extensión de la biografía, donde la obra se juzga antes por la vida del autor que por su valor intrínseco. El arte quedará condenado a elegir entre la corrección moral y la pura creación.
¿Es la novela la única vía de escape que le queda al arte de la condena social, o hemos forzado a los artistas a elegir entre la corrección moral y la pura creación?
Publicar un comentario